Semih Çelebi, 1971 yılında İstanbul’da doğmuş; geleneksel Türk ahşap sanatlarını çağdaş bir estetik ve teknik bakışla yeniden yorumlayan bir sanatçıdır. Ahşap oyma, kakma, naht, marküteri ve kıl testere kesimi gibi farklı teknikleri ustalıkla harmanlayarak geliştirdiği NEVA Sanatı, onun özgün yaklaşımının somut bir yansımasıdır. Bu sanat formu, yalnızca malzemeye değil; aynı zamanda kültüre, zamana ve düşünceye katmanlı bir biçimde yaklaşır. Çelebi için ahşap, sadece şekillendirilen bir malzeme değil; tarih, hafıza ve anlamla konuşan canlı bir yapıdır. NEVA Sanatı, bu bakış açısıyla şekillenir ve üç boyutlu düşünceyi taşıyan, teknik olduğu kadar felsefi derinliği de olan bir sanat dili oluşturur. Eserlerinde fiziksel katmanların yanı sıra, simgesel ve düşünsel katmanlar da yer alır. Her yapı; malzeme, anlam ve estetik arasında bir denge kurar. Sanatçının üretim süreci; farklı ahşap türlerinin seçimiyle başlar, katmanların hassas kesimi, oyma ve kakma teknikleriyle zenginleşir. Eserlerde ışık ve gölge oyunları, yüzeylerdeki desen ve geçişlerle bütünleşerek görsel ve dokunulası derinlik oluşturur. “Gölgesi kendinden olan” 3 boyutta eserler üretir, hem geleneksel tekniklerin gücünü yansıtır hem de modern bir görsel anlatı sunar. Kültür Turizm ve Turizm Bakanlığı Kültürel Miras tașıyıcı,ahşap sanatçısı kimliği sahibi olan Çelebi, 32 ahşapla ilgili mesleğinin ardından 15 senedir bu sanatı uygulayıp, son 4 sene eğitimler vererek bu sanatın yayılmasına da öncülük etti. Çelebi, çalışmalarını kurucusu olduğu sanat atölyesinde yürütmektedir. Bu alan yalnızca bireysel üretim değil, aynı zamanda eğitim faaliyetlerinin de merkezidir. Atölyede genç sanatçılara teknik bilgi aktarımının yanı sıra, NEVA Sanatı’nın taşıdığı felsefi boyut ve düşünsel yaklaşım da öğretilmektedir. Böylece üretim süreci, sadece beceri değil, aynı zamanda bir zihinsel duruşa dönüşür. Bugüne dek katıldığı kişisel ve karma sergilerle NEVA Sanatı'nın tanınırlığını artıran Çelebi’nin eserleri; sadelik, doğallık ve katmanlı düşünceye dayalı çağdaş bir anlatım sunar. Onun sanat anlayışı, yalnızca estetik bir üretim değil, izleyiciyi geçmiş ile bugünü, yüzey ile anlamı birlikte düşünmeye davet eden derinlikli bir yolculuktur. Sanatçının Sözüyle; “Benim için mesele sadece ahşapla uğraşmak değil, zamanın sessiz şahidi ahşapla ve doğaya has özellikleriyle birlikte düşünmektir. Bu ayrımı kavradığım anda sanat yolculuğumun yönü belirginleşti. Malzemeye direnmek yerine, onun bana sunduğu yola kulak veriyorum. Ahşabın her katmanı, her deseni ve rengi yeni bir düşünce kapısını aralıyor. Bu yüzden artık zihnime de sınır koymuyorum; düşüncelerim, ahşabın damarları gibi özgürce akıyor. ”